En 1992, il est diplômé de l'École supérieure d'État des arts visuels de Gdańsk (actuellement l'Académie des beaux-arts), dans l'atelier du professeur Edward Sitek. En 1994, il reçoit la prestigieuse bourse de la Pollock-Krasner Foundation Inc. De 1998 à 2013, l'artiste a travaillé au Canada, où il s'est installé, comme il le dit lui-même, "à la recherche de grands arbres". Pour ses projets, il a reçu le soutien financier du Conseil des Arts du Canada et du Conseil des Arts de l'Ontario, sous la forme d'une bourse pour artistes émergents et d'une bourse d'aide à l'exposition. En 1999, il a été artiste résident au Vermont Studio Centre pendant un mois. Les œuvres de Litviniuk ont reçu un prix spécial du Fondo Nacional de las Artes, à Buenos Aires, et le premier prix du Flur 2001 Vogtlandisches Holzbildhauer Symposium, en Allemagne. En 2005. Litwiniuk a présenté une exposition individuelle intitulée Open Concept à la Thames Art Gallery de Chatham/Ontario.

Le bois est son matériau créatif préféré. Il ne le sculpte pas, mais le découpe, créant des formes géométriques de différentes tailles, des plus grandes aux plus petites, qu'il reproduit depuis des années et qui sont devenues sa marque de fabrique. L'artiste semble dialoguer avec la nature ; il s'intéresse à l'"anatomie du bois", à sa structure, à sa masse, à son volume. En ouvrant un arbre, il montre quelque chose qui est caché, invisible, oublié, ignoré à l'intérieur de l'arbre. Les sculptures de Litviniuk ont leur propre existence et identité. Elles ressemblent à de grandes chenilles en bois divisées en segments ou à des constructions géométriques forestières composées d'éléments qui s'emboîtent avec précision. Les sculptures de l'artiste interagissent naturellement avec le paysage et en font partie intégrante. Outre le bois, son principal matériau, l'artiste travaille également la pierre, mais aussi la neige, la glace, l'eau, l'herbe, les graines germées et la terre.

Les œuvres de l'artiste doivent leur énorme impact à la grande échelle à laquelle elles sont réalisées, ainsi qu'à leur apparente simplicité qui consiste à se concentrer sur la matérialité du solide et à ne pas dissimuler les traces du processus créatif. Situées dans les espaces publics de Toronto et de ses environs, placées dans les jardins d'amis et soumises aux températures, les œuvres de Litwiniuk, qui ont leur propre existence et identité, se transforment lentement pour se fondre dans le paysage.

Litwiniuk a présenté ses œuvres dans des expositions en : Suisse, Corée du Sud, Allemagne, Argentine, Finlande, Inde, Chypre, Canada et Pologne. Depuis plusieurs années, l'artiste vit en Pologne, où il poursuit son activité créatrice. En 2016, il participe à la sixième édition du festival Landart sur la rivière Bug, où il réalise le projet The Gate. La même année, lors du concours Konfrontacje Sztuki à la Galerie Test de Varsovie, l'artiste a reçu le Prix du recteur de l'Académie des beaux-arts de Varsovie. En 2017, l'artiste a préparé l'exposition rétrospective Open System à la galerie EL à Elbląg. De décembre 2017 à janvier 2019, l'exposition personnelle Etalon de Ryszard Litwiniuk a eu lieu à la galerie 10 GGM à Gdańsk. Les sculptures de l'artiste se trouvent dans des espaces publics et des collections privées dans de nombreux pays d'Europe occidentale, au Canada, aux États-Unis, en Argentine et en Pologne.

Œuvres dans le catalogue
Ryszard Litwiniuk, "Transition", 2010, bois, diamètre : 70 cm, longueur environ 4 m. Constituée de segments de bois coupés et assemblés avec précision, la sculpture de la chenille se fond dans le paysage et coexiste avec lui. La grande échelle de la sculpture est impressionnante. L'artiste évolue à la frontière entre le figurativisme et l'abstractionnisme. Il opère un maximum de synthèse, de simplification et de géométrie dans la construction de ses sculptures, ce qui le rapproche du synthétisme représenté par Constantin Brancusi.