Entre 1969 et 1978, elle a étudié aux facultés de génie civil et d'architecture de l'université de technologie de Gdansk. Elle a étudié la sculpture en cours particuliers avec la sculptrice Elżbieta Szczodrowska. Après ses études, elle a travaillé à l'atelier de conservation des monuments de Gdansk. En 1982, elle est partie au Canada et s'est installée à Montréal. Elle travaille dans des studios d'architecture, notamment "Peter Falus Architect", et s'adonne parallèlement à la sculpture. Elle est acceptée dans le studio de sculpture Atelier 213 à Laval, où elle crée des sculptures et prépare des expositions avec les membres du groupe.

Bozena Happach expérimente divers matériaux - elle travaille l'argile, le bois, la pierre, le bronze et la fibre de verre. Ses sculptures se caractérisent par leur minimalisme, leur légèreté et leur mouvement. Elle les crée à petite et à grande échelle. Le plus souvent, l'artiste s'inspire du sport, de la musique, de l'amour, des animaux et des oiseaux, à partir desquels elle crée des séries entières de sculptures sur un thème donné. Happach apprécie l'opportunité de participer à des symposiums de sculpture monumentale, où un projet commun est créé, des expériences sont échangées et des techniques de travail différentes sont apprises. Elle a été finaliste du Kingsbrae Garden Sculpture Competition en 2010, 2011, 2013 et 2016. En 2013, elle a été finaliste du concours d'images numériques Arte/Musicale. L'artiste a remporté le concours de design Medaille de la Justice. Elle a remporté le deuxième prix du concours du Centre de la créativité du Gesu à Montréal.

Les œuvres de l'artiste, le plus souvent réalisées en gesso-duro et en fibre de verre, se retrouvent dans des espaces publics : la sculpture "Compassion" à la Maison Jean Lapointe à Montréal, une murale au Musée du Château Ramezay à Montréal, un bas-relief à l'Interantional Education Institute à Calgary. Les sculptures de Happach ornent le parc Claude-Jasmin à Boisbriand (Québec) et se trouvent au Kingsbrae Garden à St Andrews (Nouveau-Brunswick). L'artiste a participé à de nombreuses expositions.

Happach est représentée par des galeries au Canada et aux États-Unis. Ses sculptures se trouvent dans des jardins et des parcs en Europe, aux États-Unis, en Amérique du Sud, en Australie, en Asie et au Canada, ainsi que dans de nombreuses collections privées.

Expositions individuelles sélectionnées : "Changement" Centre culturel, Dorval, 1993 ; "Duce et Dure", Galerie Octogone, Lasalle, 1994 ; "Ensemble", Galerie d'Art d' Outremont, 1995 ; Consortium Polonais, Paris.Outremont, 1995 ; Consulat polonais, Montréal, 2000 ; "A Temps Perdu", Hudson, 2009 ; Place des Citoyens, Ste-Adèle, 2016 ; Bibliothèque, Mascouche, 2019. Expositions collectives sélectionnées : Polish Artists in Canada, Galerie d'Art Contemporains, Montréal, 2016 ; Humanite, St. Eustache/Québec, 2017 ; L'Art au vignoble, Côte de Vaudreuil, 2018, 2019 ; Nature&Creation, Dunham, 2009-2019 ; Hermonie, Laval, 2019.

Œuvres dans le catalogue
Bożena Happach, sculpture 'Circle' (Rim), fibre de verre, 122 x 61 x 182 cm. La sculpture orne l'espace public de l'un des parcs de la province de Québec. Le personnage au cerceau est un sujet sur lequel l'artiste est revenue à plusieurs reprises. La jeune fille se tient à califourchon, une jambe dans un grand cerceau qu'elle tient à deux mains devant elle. Une longue et large robe coule doucement autour de son corps. Son pied se dresse sur ses orteils, donnant du mouvement et de la légèreté à l'ensemble de la figure. Happach utilise une forme d'expression minimaliste. La figure féminine n'a pas de traits définis et la sculpture entière, modelée avec douceur et parcimonie, est un symbole de mouvement et de grâce plutôt qu'une personne spécifique.