Paysage "Pins et épicéas (forêt de Svisloch)" [huile, toile, 73 x 60 cm, Musée régional d'art de Louhansk, Louhansk, Ukraine]. Joukovski était particulièrement attiré par les forêts vierges de toute civilisation. Il était un chasseur passionné, tant en Russie qu'en Pologne. Il pénètre sans crainte dans les forêts des gouvernorats du nord de Moscou, de Tver, de Murom, des forêts de Belovezhskaya et de Svisloch, de Lituanie et de Polésie. Il y chasse et crée des images de la nature. Son œuvre comprend toute une série de paysages dans lesquels le motif de la forêt est représenté : "Hiver dans la forêt de Białowieża" (1934), "Vers le soir" (1911), "Forêt d'épicéas" (1906), "Pins et épicéas. (Forêt de Swislocka)".
Le dernier paysage mentionné a été peint dans les années 1930. Il mérite une attention particulière, car Żukowski y a rafraîchi sa technique de peinture - il ne juxtapose pas de grands plans de couleur, mais seulement des combinaisons de taches de couleur de différentes tailles, jusqu'à des coups de pinceau ponctuels. L'atmosphère naît de la tonalité, de l'intensité de la lumière et de la perspective aérienne. Le motif de la forêt ou de la nature sauvage est en soi sans prétention, mais l'artiste lui a donné une expression artistique particulière et riche. Chacun des paysages de Żukowski contient des découvertes chromatiques, à la fois en raison du motif lui-même et de la singularité de l'impression qu'il suscite chez l'observateur. Les troncs des conifères sont peints dans toute une gamme de nuances de violet, de bleu et de gris clair, à travers lesquelles la couleur naturelle brun foncé de l'écorce transparaît à peine. À notre insu, sous l'influence des rayons du soleil, nous pouvons succomber à une illusion : les conifères, leurs aiguilles et leur sève collante dégagent, sous l'effet du soleil, un parfum aromatique que l'on peut sentir dans l'air chaud d'une chaude journée. Les couronnes des pins et des épicéas présentent la gamme de couleurs la plus riche, du vert clair au vert foncé, virant parfois au bleu foncé. Le sol est couvert de longues ombres horizontales bleu foncé et violettes des grands arbres. Le rythme horizontal de ces ombres, combiné au rythme vertical des arbres, introduit un ordre linéaire, traduisant l'intégrité et la réalité naturelle du fragment capturé de la forêt de Svisloch. La touche luxuriante et libre que l'on retrouve dans la tonalité des couleurs devient à la fois espace et lumière. Cela permet au peintre d'exprimer facilement la volatilité du moment, de créer une texture vibrante sur la surface colorée de la toile et de transmettre un plaisir sensuel de la nature impulsive.