La composition présente une vue de Krzemieniec, dont les constructions s'étendent sur un terrain accidenté. L'espace pictural s'articule autour d'une route menant de la partie inférieure vers le centre de la composition, puis s'enfonçant plus loin dans le paysage. La route forme un axe visuel qui sépare deux ensembles d’habitations, dont une maison plus basse à gauche et un bâtiment en bois surélevé à droite.

À gauche, on aperçoit une petite maison à la façade claire, de couleur brun-beige, et au toit rouge-brun. Derrière lui s’élève une église à deux clochers, représentée au loin, partiellement masquée par les constructions et les arbres. Il s’agit sans doute de l’église dédiée à saint Stanislas, évêque et martyr. À l’arrière-plan, on aperçoit la chaîne de collines entourant Krzemieniec. Celles-ci pourraient faire référence au relief caractéristique de la ville, nichée au milieu des collines ; toutefois, l’absence de ruines clairement identifiables ne permet pas de les identifier sans équivoque à la Montagne de Bona.

À droite, sur un versant verdoyant, se trouve un bâtiment en bois au toit rouge et au pignon triangulaire. Une petite silhouette humaine est visible à son entrée ou sous son porche. Le bâtiment est situé plus haut que la route, à laquelle mènent des escaliers irréguliers ou un sentier. Au centre du tableau, sur la route, on aperçoit une petite silhouette avec une charrette ou un animal de trait, représentée de manière esquissée.

La composition est complétée par des arbres aux cimes jaunâtres d’automne. Leurs formes douces et ondulantes relient l’architecture au paysage. La palette de couleurs repose sur des bruns, des rouges, des jaunes et des verts chauds, associés aux bleus froids et aux gris du ciel. La lumière est diffuse, sans contraste marqué.

Le tableau présente un caractère coloriste et postimpressionniste. La forme n’est pas construite par un dessin précis, mais par des taches de couleur douces et animées. Les contours de l’architecture, des arbres et des collines sont flous, parfois délibérément imprécis. La perspective a été simplifiée et l’espace subordonné au rythme des couleurs et des masses. Le caractère pictural de la composition réside dans le maintien d’une tension entre la reconnaissance du motif et l’autonomie de la tache de couleur. Les maisons, les arbres et l’église sont identifiables, mais ne se soumettent pas à une description architecturale.

L'ondulation des formes revêt une importance particulière. Les lignes de la route, des pentes, des toits et des cimes d’arbres créent un rythme de courbes douces. Cette manière de peindre éloigne le tableau d’une veduta réaliste et le rapproche d’une synthèse atmosphérique du lieu.