Перші скульптурні майстерні під відкритим небом Forma Viva, започатковані Карлом Прантлем у 1959 році в кар'єрі Святого Маргарета в Австрії, надихнули словенського скульптора Янеза Ленассі. Разом з Якобом Савіншеком, також словенцем, вони організували дві майстерні під відкритим небом у Порторожі в 1961 році, власне, в Сечі біля Порторожа і в Костаньєвіце на Крці, в першому місці художники працювали з каменем, а в другому - з дубовим деревом. Пізніше майстерні під відкритим небом відбулися ще у двох місцях: у Равне-на-Корошці, де створювалися скульптури з металу, і в Маріборі, де з'явилися реалізації з бетону. Наприкінці 1980-х років Forma Viva припинила свою діяльність скрізь, окрім Порторожа. У 1998 році її діяльність також була відновлена в Костаньєвіце на Крці.

Симпозіуми в Порторожі відбувалися кожні два роки і приваблювали художників з усього світу, в тому числі з Польщі. Щороку запрошували невелику групу художників - кількість учасників пленерів варіювалася від трьох осіб у 1965 і 1999 роках, наприклад, до десяти у 1963 році, серед інших. Загалом, починаючи з 1990-х років, спостерігається зменшення кількості учасників. Особливості політичної ситуації в Югославії в комуністичний період дозволили організаторам бути досить відкритими для художників з-поза меж Східного блоку. Ці позаюгославські митці були в меншості. Окрім поляків, у 1971 році з'явилися чехи Юзеф Янківіч (1973), Ярослав Кубічка (1981), Мирослав Хлупач (1981), Петер Роллер (1987) з Румунії, Леонард Рачіта (1981) і Мар'янов Бата (1987) з Чехословаччини, Яніс Карлоус з СРСР (1983), Павел Золтан (1987) і Павлов Дімко з Болгарії (1989). Після 1999 року виставлялися також художники з Центральної та Східної Європи, переважно зі Словенії та Хорватії. Останній пленерний семінар відбувся у 2001 році.

Завдяки багатству місцевих ресурсів істрійського вапняку, особливо в таких місцях, як Марушичі, Валтура і Канфанар, і сильним традиціям каменярства в регіоні, Порторож і його околиці стали ідеальним місцем для цього проекту. Спочатку роботи були представлені на краю півострова, але з часом колекція розрослася і почала займати все більше місця в парку. У 1983 році на основі презентаційного плану, складеного мистецтвознавцем Станом Берніком, архітектор Войтех Равнікар розробив проект розміщення колекції в Парку скульптур Порторож. Він передбачав підготовку експозиції, вписаної в природний ландшафт і рослинність. Хоча початковий план Бернікара передбачав просторову безперервність оригінальних інсталяцій, подальші реалізації часто відхилялися від цих припущень, що сприяло більш динамічному розташуванню колекції. З часом також почали реалізовуватися припущення про розширення парку, і деякі скульптури були розміщені в Істрії. Однак більшість з більш ніж 130 робіт знаходяться на півострові Сеча в межах самого парку.

Польські художники, які брали участь у симпозіумах і створили свої роботи в парку: .
Ольґерд Трушинський, 1961
Евеліна Міхальська, 1962 Аліна Сапочніков, "Біологічна скульптура", 1963 (архівні фото скульптури - https://artmuseum.pl/pl/archiwum/archiwum-aliny-szapocznikow/575/1084 )

Казімєж Живушко, 1975 Адольф Ришка, 1985