Перейти до вмісту
 Надішліть додаткову інформацію
ID: POL-000722-P

Роботи Войцеха Фангора в американських музеях

ID: POL-000722-P

Роботи Войцеха Фангора в американських музеях

Войцех Фангор - один з найбільш впізнаваних польських художників, які працювали у 20-му столітті. Історія його творчості налічує кілька захоплюючих мистецьких поворотів. Його роботи увійшли до канону соцреалістичного мистецтва, а підготовлене 1958 року разом із Замечником дослідження простору стало попередником подібних робіт у світовому мистецтві. Він назавжди увійшов в історію польського плакату як одна з головних фігур так званої польської школи плакату. Втім, це була персональна виставка в Музеї Гуґґенгайма в 1970 році, яка сама по собі була свідченням позиції, яку він здобув у нью-йоркському мистецтві як один з перших творців оп-арту. Втім, він зацікавився хвилеподібними, динамічними композиціями в стилі оп-арт ще раніше, на початку 1960-х. У 1965 році його запросили взяти участь в одній з найважливіших виставок цього напряму - "Чуйне око" (The Responsive Eye). Її показували в нью-йоркському Музеї сучасного мистецтва (MOMA), куратором якої був Вільям С. Зайц. Сейтц. У цій виставці також брали участь два інші художники, пов'язані з Польщею - Юліан Станчак і Річард Анушкевич. Виставка, яку відвідало понад 180 000 осіб, мала великий успіх. Її вважають початком американського оп-арту.

Мистецьким дебютом художника стала виставка 1949 року; на зорі соціалістичного реалізму він показав живопис з явними кубістичними впливами. Однак соціалістичний реалізм спрямував його творчість на інші шляхи. Серед робіт цього періоду особливе місце займають "Мати-кореянка" та "Фігури". Не лише як одні з найкращих робіт цього періоду, але й через неоднозначні контексти, що викликають сумніви, які, здається, зростають у самоіронічній картині, датованій ще 1953 роком, на якій зображено Палац культури і науки, що його вносять, і який спочатку здається перевернутим. Відходячи від соціалістичного реалізму, він шукав - як і багато інших - безпечного простору в плакаті. І справді, його плакат до фільму Рене Клемана "Стіни Малапаги" 1952 року приніс йому нагороду на Національній виставці плаката.

У 1958 році разом зі Станіславом Замечником вони підготували просторову інсталяцію "Вивчення простору" у вже неіснуючому салоні "Нова культура", досліджуючи, як розсіяне тло дозволяє побудувати динамічний живописний простір. Зрештою, художники не розглядали їх як самостійні композиції, а запропонували своєрідне середовище. Розташовані в залі 20 полотен створювали складні просторові зв'язки, створюючи своєрідний твір з відкритим кінцем. Ще одну виставку, присвячену дослідженню простору, художники показали в музеї Стеделік у 1959 році.

У 1961 році Войцех Фангор вирішив виїхати з Польщі. Спочатку до Відня, а звідти у 1962 році до США як стипендіат Інституту сучасного мистецтва. Потім він ненадовго повернувся до Європи, отримавши стипендію Форда у Західному Берліні, а потім на рік до Батської академії мистецтв у Коршемі, Англія. Зрештою, у 1966 році він переїхав до США. Викладав, зокрема, в Університеті Фарлі Дікінсона в Медісоні, штат Нью-Джерсі (1966-1983) та у Вищій школі дизайну Гарвардського університету в Кембриджі, штат Массачусетс (1967-1968). Хоча найбільшу популярність йому принесли картини в стилі оп-арт, у середині 1970-х років у його творчості відбувся ще один поворот. Художник звернувся до так званих телевізійних картин, які продовжував писати приблизно до 1984 р. На зміну абстракції знову прийшла фігуративність, а точніше різноманітні образи, в тому числі телевізійні, сучасної культури. Його цікавила насамперед медійна структура зображення, а також його ширший культурний контекст. Здавалося, що він підходив до цього критично. Хоча й не без захоплення, але такого, що критично підходив до медіуму, відчуваючи його банальність. Художник залишався в США до 1999 року, коли вирішив повернутися до Польщі. Тоді він оселився неподалік Варшави. У 2014 році, за рік до смерті, він розробив серію муралів для варшавського метро.
Його картини знаходяться у багатьох музейних колекціях та приватних зібраннях по всьому світу, зокрема:
"Mf", 1969, El Museo del Barrio
"Номер 17", Музей сучасного мистецтва (MoMA), Нью-Йорк (картина була показана на виставці "Чуйне око"), 1965
Без назви, Музей сучасного мистецтва (MoMA), Нью-Йорк
"М 63" в Музеї сучасного мистецтва (SFMOMA), Сан-Франциско
"M5-1969" в Музеї мистецтв Карнегі в Піттсбурзі
"M 48" в Музеї мистецтв Берклі та Тихоокеанському кіноархіві

"M39" у Музеї мистецтв Smart у Чикаго Картина Войцеха Фанґора "M 63" у Музеї сучасного мистецтва (SFMOMA) у Сан-Франциско. Робота була написана у 1969 році, а придбана для колекції у 1977 році.

Пов'язані особи:
Час створення:
1969
Автори:
Wojciech Fangor (malarz, grafik, plakacista, rzeźbiarz; Polska)
Публікація:
04.08.2024
Останнє оновлення:
31.08.2024
Автор:
Bartłomiej Gutowski
Дивитися більше Текст перекладено автоматично

Пов\'язані об\'єкти

3
Показати на сторінці:

Пов\'язані проекти

1
Веб-сайт використовує файли cookie. Використовуючи веб-сайт, ви погоджуєтеся на використання файлів cookie.   See more