Стратегії експонування польського ефемерного мистецтва на прикладі об’єктів Діани Лелонек

Стратегії експонування польського ефемерного мистецтва на прикладі об’єктів Діани Лелонек

Як експонувати ефемерні твори мистецтва? Запрошуємо вас глибше ознайомитися з цією темою, слідуючи за прикладом закордонних виставок об’єктів із «Центру живих речей» — проєкту польської художниці Діани Лелонек (нар. 1988), авторки фотографій, об’єктів та інсталяцій, яка працює на стику активізму та науки.

Варіанти назви:

„Śmieciorośliny” Diany Lelonek

Сучасні митці, зокрема Діана Лелонек, дедалі частіше використовують рослинні, ефемерні — а отже, за своєю суттю недовговічні — компоненти, перетворюючи їхню мінливість, непередбачуваність та біологічну тимчасовість на важливу складову самовираження, художньої концепції та значення своїх робіт . У процесі створення ефемерних творів мистецтва з використанням рослин як матеріалу художники часто застосовують інструменти та методи, відомі з біологічних наук, залучаючи до творчого процесу дію нелюдських чинників, таких як світло, температура чи зволоження. При цьому вони не вагаються використовувати технологічні засоби, що виконують функцію посередників між рослинними організмами та глядачем, дозволяючи виявити біологічні процеси, хоча це призводить до нав’язування артефактам, створеним із використанням природних матеріалів, певних рамок інтерпретації. За допомогою цих об’єктів митці часто беруть активну участь у критичній дискусії щодо актуальних етичних і соціальних питань, таких як проблема експлуатації природного середовища в епоху антропоцену, позиціонуючи себе в рамках напряму «матеріального повороту» чи «реляційного повороту».

Ця тенденція, помітна в художній практиці останніх десятиліть, призводить до переосмислення традиційного розуміння твору мистецтва як об’єкта зі стабільним «кінцевим станом», переносячи акцент на його процесність, а водночас ставить перед виставковими інституціями та реставраторами нові виклики, пов’язані з його презентацією, консервацією, документацією та охороною. Як наслідок, стратегії експозиції у випадку таких ефемерних проектів перестають бути виключно інструментом презентації, стаючи також елементом, що формує ідентичність твору.

«Сміттєрослини» Діани Лелонек

Одним із проєктів, що яскраво виявляють ці взаємозв’язки, є «Центр живих речей», який Лелонек реалізує з 2016 року — параінституційний простір, орієнтований на дослідницький процес, що поєднує риси лабораторії, архіву та кабінету курйозів, створений для «картування диких лісових, приміських, лугових, заболочених, внутрішньоміських та інших з огляду на типи ґрунтів, що там зустрічаються, взаємовідносини між від-предметними та рослинними тканинами, а також використання пост-предметних матеріалів як нових форм середовищ існування для нелюдських акторів» (Lelonek).

У її рамках збираються так звані «сміттєрослини», тобто відходи, на яких ростуть багаторічні рослини, мохи, лишайники та гриби . Зібрані об’єкти функціонують на стику природи та культури, являючи собою приклад гібридних форм життя, що розвиваються в середовищі, сильно трансформованому діяльністю людини. Їхній характер виходить за межі традиційних категорій консервації, які передбачають стабільність та однозначність матеріального об’єкта. Документуючи подібні явища, Лелонек розмірковує над проблемою надвиробництва та прогресуючого забруднення довкілля в епоху антропоцену . Водночас вона ставить питання про складні відносини між людськими та нелюдськими акторами та про їхнє взаємне переплетення в екологічних, геологічних, фізичних, соціальних і матеріальних системах.

Spotted. Зарубіжні місця експонування «сміттєрослин» Лелонеком

Спочатку більшу частину колекції «Центру живих речей» експонували у теплиці або під відкритим небом, у спеціально відведених місцях Ботанічного саду Університету імені Адама Міцкевича в Познані. Проєкт, що за первісним задумом мав камерний характер, у наступні роки набув ширшого масштабу презентації — його демонстрували в рамках тимчасових виставок, зокрема під час Міжнародного бієнале сучасного мистецтва RIBOCA в Ризі ( 2016), у Музеї сучасного мистецтва в Белграді ( «Overview Effect», 2021), у Талліннському художньому залі («The Art of Being Good», 2019), Художньому музеї Бонна ( «Dorothea von Stetten Art Award 2022. Young Art from Poland», 2022), у Музеї Тінгелі в Базелі ( «Territories of Waste», 2022) або в zone2source у Glazen Huis в Амстелпарку в Амстердамі ( «Material Flows», 2025).

В останньому випадку установа назавжди включила до своєї колекції «сміттєрослини». Полімерні об’єкти, такі як сидіння унітазу чи ПЕТ-пляшка, були розміщені у дерев’яних ящиках, заповнених землею, і встановлені поруч у відокремленій частині саду, що розташована в кутку паркової композиції навколо галереї. Така форма презентації підкреслює їхній статус гібридних форм життя, що розвиваються на стику біологічних процесів та цивілізаційних відходів, і водночас вписує проєкт у кураторську рефлексію щодо обігу матеріалів, колоніальних умов поводження з відходами та «життя після життя» пластику.

Виклики, пов’язані з консервацією «сміттєрослин»

Виставлення робіт, що входять до колекції Центру живих речей Діани Лелонек, щоразу є викликом. Ефемерні за своєю природою «сміттєрослини» вимагають постійного нагляду, що включає моніторинг таких параметрів, як циркуляція повітря, температура, рівень вологості, спосіб і частота поливу, інтенсивність УФ-випромінювання та мікробіологічне різноманіття . До доступних на сьогодні методів їх консервації належать, зокрема, мікрофадеометрія (що дозволяє визначити світлочутливість об’єктів), вимірювання запиленості, фізико-хімічні аналізи мікроклімату та мікробіологічні аналізи повітря й поверхонь об’єктів. Роботи такого типу становлять консерваційну проблему не лише у випадку експозиції у вітринах у приміщеннях, а й під час виставок під відкритим небом через непередбачуваність погодних умов . Як наслідок, кожне рішення щодо їх експонування впливає не лише на спосіб презентації об’єкта, а й на його біологічне функціонування.

Стратегії експонування «сміттєвих рослин»

У рамках згаданих виставок «сміттєві рослини» експонувалися у вітринах-акваріумах, на репродукціях або в садах . Лелонек щоразу спільно з командою реставраторів та кураторів брала участь у створенні аранжувань об’єктів, здебільшого компонуючи їх у вигляді садів. Хоча обрані композиції мали на меті підвищити візуальну привабливість «сміттєрослин», художниця послідовно виступала проти втручання у структуру самих об’єктів, дбаючи про збереження під час виставок умов, що дозволяють підтримувати їхні біологічні процеси .

Згадані вище виставки вписували «сміттєрослини» в різноманітні дискурси, важливі з точки зору концепції проєкту — зокрема, щодо сучасного мистецтва та досвіду катастрофи в епоху антропоцену . Неодноразово в рамках виставок порушувалося питання глобальної циркуляції відходів , що інтерпретувалося в контексті географічних та історичних колоніальних відносин, а також відповідальності глядача за спільне формування навколишнього середовища. «Сміттєрослини» також включалися до ширших роздумів щодо (не)видимості відходів та їхнього емансипаційного потенціалу . Таким чином, проєкт «Лелонек» ставав простором для роздумів про необхідність переосмислення відносин між людськими та нелюдськими формами життя, а також про можливість розробки нових моделей співіснування.

Незважаючи на чергові переїзди та зміну методів догляду за «сміттєвими рослинами», проєкт не втрачає своїх освітніх та наукових цінностей. Відповідно до задуму художниці він зберігає «відкритий» характер — постійно оновлюється як шляхом введення нових контекстів інтерпретації, так і шляхом модифікації способів презентації, що дозволяє йому безперервно реагувати на мінливі соціальні, екологічні та інституційні потреби.

***

Цей текст є результатом досліджень, проведених під час підготовки дипломної роботи на тему «Стратегії експонування ефемерного мистецтва на прикладі вибраних експозицій «сміттєвих рослин» Діани Лелонек», написаної під керівництвом д-ра Анни Ковалік у рамках післядипломної програми для менеджерів з догляду та консервації — реставрації творів мистецтва в Академії образотворчих мистецтв у Варшаві. Хочу щиро подякувати д-ру Анні Ковалік, Діані Лелонек та Павлу Драбарчику, відомому також як Грабарчик, за фахову підтримку та надихаючі зауваження, що супроводжували роботу над цим текстом.

Пов'язані особи:

Автори:

Diana Lelonek (autorka instalacji, fotografka; Polska, Holandia)

Час створення:

2016–2025

Додаткова бібліографія:

А. Ковалік, Рослина як носій. Проблеми збереження сучасного мистецтва з рослинними елементами , «Мистецтво та документація» № 17 (2018), с. 81–93.

В. Ковальський, І. Шмельтер, Виставкова діяльність у сфері сучасного мистецтва та збереження цілісності творів , «Музейна справа» № 49 (2008), с. 20–41.

Д. Лелонек, Мистецтво нелюдських акторів [ Art by non-human agents ] , «Простори теорії», № 31 (2019), с. 135–141.

Д. Лелонек, «Атлас сміттєрослин» / «Wasteplants Atlas» , Познань 2021.

Публікація:

05.06.2026

Останнє оновлення:

08.07.2026

Автор:

Muszkowska Maria
Дивитися більше Текст перекладено автоматично

Пов'язані проекти

1