Le San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) est l'un des plus importants musées d'art moderne au monde, connu pour ses expositions ambitieuses et sa collection exceptionnelle d'œuvres d'art contemporain. Son histoire est celle d'une croissance dynamique, d'une passion pour l'art et d'une évolution constante en réponse aux besoins et aux goûts changeants de la société.

Le SFMOMA a été fondé en 1935 comme l'un des premiers musées d'art moderne des États-Unis. Grace L. McCann Morley, la première directrice du musée, et un groupe de passionnés d'art qui avaient remarqué un intérêt croissant pour les formes d'art moderne en sont à l'origine. Le musée a d'abord été installé dans un petit bâtiment à Union Square, dans le centre de San Francisco. Bien que l'espace soit limité, le SFMOMA a rapidement été reconnu pour ses conceptions ambitieuses. Dans les années 1940 et 1950, le musée s'est imposé en présentant des œuvres d'artistes tels que Jackson Pollock, Mark Rothko et, dans les années 1960, Andy Warhol, entre autres, initiant ainsi le public local aux tendances de l'art moderne.

En 1995, le musée a décidé d'opérer un changement radical. Il a déménagé dans un nouveau bâtiment conçu par le célèbre architecte Mario Botta. Le nouveau siège, situé à Yerba Buena Gardens, est un exemple d'architecture moderne et de solutions spatiales innovantes. En quelques années, il est devenu un lieu emblématique qui attire les amateurs d'art du monde entier. En 2016, le Le SFMOMA a achevé un agrandissement monumental qui a presque doublé l'espace d'exposition du musée. Le nouvel espace, conçu par le cabinet d'architecture Snøhetta, a permis d'ajouter des galeries, des salles d'exposition et des équipements pour les visiteurs au musée. Cet agrandissement a non seulement augmenté les possibilités de présentation des œuvres d'art, mais a également permis au musée de développer davantage sa collection diversifiée et d'organiser des expositions encore plus ambitieuses. Aujourd'hui, le SFMOMA est reconnu comme l'un des principaux musées d'art moderne au monde. Sa collection comprend des œuvres allant du début du XXe siècle aux œuvres d'art contemporain, et englobe une variété de médias tels que la peinture, la sculpture, la photographie, la vidéo et les installations. Le musée est réputé pour ses expositions innovantes et son engagement en faveur de l'art contemporain, s'adaptant à l'évolution des tendances et des thèmes sociaux.

La collection du SFMOMA est le résultat d'une stratégie d'acquisition et de donation soigneusement étudiée. Le musée acquiert régulièrement de nouvelles œuvres qui enrichissent la collection et reflètent les tendances et les développements actuels de l'art. Le musée aborde souvent des thèmes sociaux, politiques et culturels pertinents pour l'art contemporain dans ses expositions et dans le profil de sa collection. De nombreuses œuvres de la collection abordent les questions d'identité, de mondialisation, de politique et d'autres questions contemporaines essentielles. Le musée s'engage dans des discussions sur le rôle de l'art dans la société et son impact sur les questions sociales et politiques.

La collection du musée englobe les principaux mouvements artistiques des XXe et XXIe siècles, tels que l'abstractionnisme, l'expressionnisme abstrait, le pop art, le minimalisme et l'art conceptuel, entre autres. Des œuvres d'artistes tels que Jackson Pollock, Andy Warhol, Mark Rothko et Cindy Sherman font partie de cette vaste collection. La photographie contemporaine est également un élément important de la collection - le musée possède l'une des plus importantes collections de photographies au monde, comprenant à la fois des artistes classiques et contemporains. Des œuvres d'Ansel Adams, de Dorothea Lange et de Diane Arbus sont des éléments clés de cette collection, qui explore l'évolution et l'impact de la photographie sur l'art et la culture. L'art interactif et multimédia est un autre domaine important. Le musée se penche sur la question de savoir comment les nouveaux médias influencent la manière dont les artistes créent et présentent leurs œuvres, et comment ils influencent l'expérience du spectateur.

La collection du musée comprend des œuvres d'artistes polonais, hommes et femmes :

Magdalena Abakanowicz, "Four on the Bench", 1990, jute, résine, bois et acier, 181 × 228 × 100, l'œuvre est actuellement exposée (2024) au sixième étage dans le cadre de l'exposition "German Art after 1960", https://www.sfmoma.org/artwork/FC.682.AE.

Mirosław Bałka, "Historia", 1988, plâtre, jute, paille, acier, céramique, cm 190 × 50 × 50 cm, https://www.sfmoma.org/artwork/2000.38.a-c/

Wojciech Fangor, "M 63", 1969, huile sur toile, 143 x 143, https://www.sfmoma.org/artwork/77.98/ , voir plus d'informations sur l'œuvre dans le catalogue polonica.

Witold Janowski, "Désert rouge", 1966, 97 × 66 cm, https://www.sfmoma.org/artwork/2000.535

Jerzy Jaworowski, "Skłóceni z życia (Misfits)", 1962, affiche, 84 × 58 https://www.sfmoma.org/artwork/2000.536/