Вивчала біологію та початкову освіту в Лодзькому університеті, а також зоотехніку в Сільськогосподарській академії в Познані. У 1988 році виїхала до Греції, звідки у 1990 році емігрувала до Канади. Вже в Польщі її приваблювало мистецтво, але художню освіту вона почала здобувати в Канаді, в середній школі імені сера Джона Макдональда в Гамільтоні. У школі вона познайомилася з художницею Маргаритою Ларманд, яка відкрила її талант і запросила виставлятися разом: "Частина тканини № 1" у 1995 році та "Частина тканини № 2" у 1996 році. Аня Мачудера продовжила навчання в коледжі Шерідан, де значну роль відіграв професор мистецтва, австрійський художник і фотограф Гернот Дік. У 1995-1997 роках Мачудера співпрацювала з арт-центром "Атлін", експериментальною приватною художньою школою, заснованою Гернотом Діком. У 2000 році Мачудера вступив до Коледжу мистецтва та дизайну Онтаріо (OCAD), де вивчав живопис і рисунок у таких художників, як Джон Скотт, Наталка Гузар, Кеті Дейлі та Джон Кіссік. Рік за роком художниця вигравала стипендію як найкраща студентка та отримувала нагороди за семестрову роботу в наступних семестрах навчання. У 2001 році отримала стипендію Меморіального фонду Саллі Корта. Художниця також закінчила програму графічного дизайну в Коледжі Джорджа Брауна.

Мачудера неодноразово виставляла свої картини та об'єкти з оргскла у відомих галереях Торонто: Bau-Xi Gallery, John B. Aird Gallery, Fran Hill Gallery, Project Gallery. Художниця тісно співпрацювала з галереями Oeno Gallery та Art Interiors - Art Gallery. Ані Мачудера отримала визнання за свої експериментальні роботи з колами на плексигласі, які вона назвала "Ілюмінації" - інсталяції, що складаються з трьох елементів: світла, прозорих кіл на плексигласі та їхніх тіней. Гра світла і тіні в цих роботах має медитативну і декоративну силу. Нематеріальні елементи світла і тіні провокують філософські та натхненні роздуми. Художниця працює як науковець, спостерігаючи за процесом свого мислення і фіксуючи свої роздуми на полотні стіни. Художниця ідентифікує себе з мистецтвом постмодернізму, принципи якого вона асимілювала у своїй творчості. Її цікавить процес "лінійного мислення", і вона більше зацікавлена в тому, щоб ставити питання у творчості, ніж давати на них відповіді.

У роботах, створених між 2006 і 2010 роками, з'явилася тема жінки і багато ниток, пов'язаних з нею. Були створені живописні серії: "Загублені в перекладі", "Це не лялька. Це дитина". Художниця з нагоди відкриття серії "Це не лялька. Це дитина. Це не лялька" в каталозі виставки зазначає: "Я бачу себе спостерігачем, кимось іншим, я той, хто заглядає в душевні стани жінок". Художниця запропонувала емоційну подорож, яка задокументувала виклик материнства ляльки замість справжньої дитини. Мачудера відтворила сцени, які розігрують матері пластикових ляльок, документуючи явище і ставлячи під сумнів причини та наслідки такої поведінки. Роботи художниці цінуються колекціонерами і були відзначені нагородами: Премією Джона Альфсена у 2002 році, премією Glenhyrst Art Gallery of Brant Merit Award у 2005 році, премією John B. Aird Gallery Merit Award у 2006 році.

З 2015 року художниця працює над серією "Куби", в якій використовує тінь і фосфоресціюючу фарбу для створення відчуття руху, глибини та ілюзії у сприйнятті робіт. У своїх роботах художниця прагне зрозуміти і розвинути сучасну напругу між фізичним світом і духовними силами. Вона також надихається науковими дослідженнями, відкриттями квантової фізики. Її зачаровують невимовні і навіть незбагненні процеси, що стоять за цим. Роботи художниці зберігаються у приватних колекціях Канади, США, Німеччини, а також у публічних колекціях Канадського балетного молодіжного ансамблю, Lebovic Enterprises LTD, Canadian Medic Alert Foundation, Канадського онкологічного товариства.

Вибрані виставки: Щорічна виставка фігурного малюнка та живопису, OCAD, 2002, 2003; Галерея Кабат-Вробель, Галерея 401, Галерея Бау-Сі, Галерея Дюпон Проджектс - Торонто, 2004; Мистецтво з серцем, Галерея Бау-Сі, Торонто, 2005; Квадратний фут Вільямсбурга, Галерея AWOL, Нью-Йорк, 2005; Регенерація, Галерея John B. Aird Gallery, Торонто, 2006; Польське сучасне мистецтво в канадських колекціях, Галерея 1313, Торонто, 2007; 15 років - 15 стилетворців - 15 художників, Art Interiors, Торонто, 2008; Мистецька виставка, Центр живих мистецтв, Міссіссога, 2008; Мистецька виставка Sunnyside Beach, Торонто, 2009; Art Interiors, Торонто, 2009; Це не лялька. Це дитина, Стара галерея, Будинок культури, Лодзь, 2010; Мрійники, галерея "Арта", Торонто, 2014; Польська спадщина, Королівський музей Йорку, 2014; Заради любові до фарб, галерея "Ено", графство Принс-Едвард, 2015; Квітень 2016, галерея "Ено", графство Принс-Едвард, 2016; Аукціон сучасного міжнародного мистецтва ARTNET, 2019; Зимова тональність, галерея "Ено", графство Принс-Едвард, 2020.

Роботи в каталозі
Анна Мачудера, "Ілюмінація № 31", 2014, 185 х 185 см. Робота складається з двох елементів - кола на плексигласі та другої панелі, на яку падає тінь від першої. Розмір вражає - квадрат два на два метри. Залежно від моделювання кола, його візерунку та товщини змінюється форма падаючої тіні. Сила інсталяції - у грі світла і тіні, з якої випливає декоративна і медитативна сила робіт Ані Мачудери.