З 1974 по 1982 рік вивчала дизайн інтер'єру та живопис у Державній вищій школі образотворчих мистецтв у Гданську (нині Академія образотворчих мистецтв). У 1982 році закінчила студію живопису професорів Кейстута Березницького та Богдана Боровського. З 1982 по 1984 рік продовжила навчання у Вищій школі сучасного мистецтва у Відні у професора Карла Унгера. З 1984 року художниця жила в Окленді, Нова Зеландія, де працювала в галузі малювання, фотографії, дизайну та виставок. З 1991 року живе і творчо працює в Торонто. Художниця взяла участь у понад 150 виставках.

Майя Фолтин виражає себе мовою абстракції, створюючи роботи різного масштабу, розвиваючи концепції через серії. Художницю надихають теми людських емоцій, природи, космосу та руху у Всесвіті, про що свідчать серії "Галактики", "99 місяців", "Центрикс", "Гравітація", "Орбіти". У своїх роботах він часто поєднує живопис, рисунок і фотографію, використовуючи сучасні технології. Поряд з кольором важливу роль відіграє фактура полотна. Поєднує різні медіа та техніки: папір, алюміній, березову фанеру, полотно. Використовує пастель, акрил, загущений піском, мелене каміння, переливчасті фарби, напівпрозорі фарби, застосовує зв'язуючі речовини.

Художниця не відтворює натуру - вона створює її абстрактні інтерпретації. Її зачаровує лінія, яка веде її у творчому процесі до невідомих, несподіваних ефектів. У 1990-х роках вона відкрила для себе мистецтво японської каліграфії Енсо, яке вплинуло на її творчість, дозволивши їй доторкнутися до шарів внутрішньої енергії в процесі медитації та мапування колами. На основі цього натхнення була створена серія "Енсо". Дослідження в царині кольору привели до серії "RED", яка досліджує різні відтінки червоного та взаємозв'язок між ними. Картини "SIROCCO" започаткували серію робіт, що барвисто інтерпретують температуру відомих вітрів різних регіонів світу. Фолтін - художниця-дослідниця, яка своїми роботами розширює можливості абстрактного мистецтва.

Фотографія - ще один важливий медіум для Фолтин. Художниця фіксує місця, об'єкти, фрагменти архітектури, красу природи, людей у момент зміни, на етапі між минулим і майбутнім станом - серії: "Ода оголеній структурі", "Між сном і ніччю". З 2010 по 2016 рік була фотографом виставок, організованих Товариством художників Онтаріо (OSA), членом якого художниця є з 2009 року. (У 2011-2012 роках була віце-президентом). У 2010 році художниця отримала нагороду в Міжнародній колонії образотворчого мистецтва в Сербії, у 2011, 2014, 2015 роках роботи Фолтин були визнані кращими на виставках Товариства художників Онтаріо.

У 2012 році її роботи були прийняті до мистецької колекції уряду Онтаріо, архіву Онтаріо. У 2013 році вона була членом журі, яке оцінювало роботи на Щорічній відкритій виставці в галереї Джона Б. Ейрда в Торонто. Літо 2019 року художниця провела у Вірменії на мистецькій резиденції, де завершила спільний проект. Роботи Майї Фолтин знаходяться в інституціях та приватних колекціях Канади, США, Нової Зеландії, Уругваю, Швеції, Норвегії, Франції, Австрії, Іспанії, Португалії, Сербії, Чорногорії, Вірменії та Арабських Еміратів. Художницю представляють Art Gallery of Ontario Art Rental & Sails, Art Interiors, Gallery 133.

Вибрані виставки: персональна - Phoenix Gallery, Терніц/Австрія, 1983; персональна - Гамільтон/Нова Зеландія та Kunstkorper Club, Відень, 1984; групова - Канадське мистецтво польських художників/Торонто, 1992; групова - Універсальна уява: Шість виставок, присвячених 40-річчю Стронг Коледжу та 50-річчю Йоркського університету, Samuel J. Закс Галерея/Торонто, 2008; група - ALL RED, PI Gallery/Торонто, 2009; Quietude, Arts Square Gallery, In-Line-Out - Art Polonica Two, Museums Night, Arts Square Gallery, Торонто, 2010; Photographic Imprints - Art Polonica Three, Contact Photography Festival, ArtSquare Gallery, Торонто, 2011; 1 & 11, Artscape Triangle Gallery/Торонто, 2012; Ліліан Ламперт і Майя Фолтин, Artscape Triangle Gallery/Торонто, 2013; групова виставка - Галактики, ULA SHE/Торонто, 2014; групова виставка - Гнізда і Місяці, The Pilot/Торонто, 2015; Циркулярні виміри, Майя Фолтин-Хейді Маккензі, Галерея Карнеґі, Торонто, 2020.