Побудований у 1730-х роках для гетьмана Станіслава Конєцпольського, палац-замок у Підгірцях з самого початку вражав своєю архітектурною величчю та багатим оздобленням. З часом він став ще більш відомим завдяки своїм наступним іменитим власникам. Як власність родини Собеських, його відвідував король Ян ІІІ. З того часу походить опис французького мандрівника Франсуа Поля Д'Алерака, який відвідав резиденцію разом з двором короля, який назвав її "безсумнівно, найкрасивішою будівлею в Польщі, і навіть у будь-якій іншій країні вона була б однією з найдивовижніших споруд". Один з наступних власників, Вацлав Ржевуський, гетьман, письменник і меценат, зробив замок своєю головною резиденцією, не лише розширивши його, але й облаштувавши в ньому вражаючу бібліотеку, художню галерею і навіть театр. На початку 19 століття будівля все ще належала родині Ржевуських, в тому числі онуку і тезці гетьмана, знаменитому "Еміру", але поступово занепадала. Незважаючи на це, в період поділів Польщі він був оточений легендою про місце, пов'язане з Лехіським Левом, і вважався однією з найважливіших пам'яток польськості у Східній Галичині.

Тому не дивно, що його зображення, разом із зображенням замку в Олеську, також пов'язаного з Яном ІІІ Собеським, було серед 35 видів, виконаних у техніці літографії та опублікованих у альбомі 1823 року "Zbiór najpiękniejszych i najinteresowniejszych okolic w Galicji". Це видання, видане фірмою Піллера, є першим прикладом у Львові "сільських альбомів", популярних у тогочасній Європі. Малюнки для нього надав Антоні Ланґе, який десять років тому приїхав до Львова з Відня, щоб обійняти посаду театрального декоратора. Він створив декорації для низки вистав під керівництвом Яна Непомуцена Камінського, але також співпрацював з місцевими гравюрами та малював картини, спеціалізуючись на пейзажних темах. Спочатку, відповідно до тенденцій, прийнятих у віденських колах, він створював переважно образні ідеалістичні пейзажі, просякнуті поетичною та сентиментальною атмосферою. Однак незабаром, як свідчать тогочасні свідчення, він піддався захопленню краєвидами своєї нової батьківщини. Він почав блукати ближчими і дальшими околицями Львова, занотовуючи все більш впізнавані види, які згодом переносив на полотно, картон чи літографський камінь. Результатом цих досліджень стала серія, створена у співпраці з Пьотром Піллером, метою якої, окрім суто мистецьких міркувань, безсумнівно, було також збереження пам'яті про місця та пам'ятники, які формують місцеву ідентичність та зміцнюють національну гордість поляків.

Антоні Ланґе повернувся до мотиву Підгорецького замку через багато років, наприкінці життя, написавши олійну картину, яка зараз належить до колекції Львівського історичного музею. Очевидно, в цей час стан здоров'я художника не дозволяв йому подорожувати далі країною. Можливо, це спонукало його перенести композиції з гравюр (і не лише власних, адже відомі також його картини, що повторюють мотиви з альбому Яна Непомуцена Ґловацького) на полотно. Якими б не були причини, але достеменно відомо, що в 1839 році художник створив цілих чотири види знаменитих замків колишньої Республіки: Оджикон, Пєскова Скала, Олесько і саме Підгорець. Ця тема була одним з головних топосів епохи романтизму, що користувався популярністю в мистецтві всіх європейських країн, викликаючи шуканий в той час настрій таємничості і жаху. У польській культурі вона набула додаткових інтерпретацій з націоналістичним змістом, що свідчить про колишню славу країни.

Картина з видом на Підгорець досить точно повторює деталі попередньої літографії. На дальньому плані вдалині видніється силует замку з характерними бастіонами по кутах. Більшу частину композиції займає розлогий хвилястий пейзаж із сільськими будівлями. У нижній частині схилу, на який виходить резиденція, художник зобразив жнива, велика група селян працює під пильним наглядом наглядача, що проїжджає верхи на коні. На передньому плані, на узбіччі сільської дороги, в тіні дерева, зупиняються дві фігури в сільському одязі. Такий композиційний прийом, коли заголовний мотив відсувається на задній план, а широка перспектива відкриває мальовничість природи, часто використовувався Ланге. Його можна інтерпретувати як вираження інтересу насамперед до місцевого ландшафту, в якому відомі архітектурні об'єкти є лише іконографічним приводом і дозволяють топографічно ідентифікувати місцевість. Виконуючи звичайні, повсякденні дії, персонажі не лише оживляють краєвид, але й, знову ж таки, додають місцевого колориту. Хоча іконографічно альбом Ланге пов'язаний з місцевістю його нової, малої батьківщини, слід зазначити, що з точки зору форми художник використав типові міжнародні конвенції того часу, відомі, наприклад, з творчості найвідомішого віденського пейзажиста-бідермаєра Якоба Альта, який створив сотні видів цих відомих і менш відомих місцевостей Австрійської імперії, часто використовуючи схожу схему з головним мотивом, віддаленим на відстань, і детально розробленим жанровим стафажем. Зважаючи на це, Ланґе, запровадивши тему фізичної сільськогосподарської праці, а не ідилічного змісту, безсумнівно, був сміливим новаторством на той час.

У спогадах сучасників, зокрема Вінцента Поля, Ланге залишився художником, який постійно захоплювався красою галицького ландшафту та місцевою культурою. Хоча він був приїжджим, але назавжди прив'язався до Львова, залишившись у місті до самої смерті. Він здобув репутацію найвидатнішого пейзажиста свого часу, батька львівського пейзажного живопису, який першим включив у свої картини, а також у графіку, свідчення мальовничої краси навколишньої місцевості та візуальну документацію пам'яток, важливих для польської культури та історії.