Вона одягнена у традиційний народний костюм: довгу чорну спідницю, червону блузу, обтислий кафтан у чорно-золотих смугах з червоною облямівкою та зеленувату шапочку на голові, що прикриває розпущене світле волосся. Завершують образ золоті прикраси: торквес (кругле намисто-обруч) на шиї, діадема на лобі та браслет на руці, що тримає прапор. Ці прикраси натхненні автентичними археологічними знахідками, виявленими в стародавніх поселеннях вікінгів.

Дівчину зображено серед поля зернових, на тлі неба та з берегом моря на горизонті. Статична поза та скульптурні обриси жінки, а також синтетична композиція надають картині виразності, що робить її майже іконографічною. Дійсно, алегорія Данії стала одним із найважливіших патріотичних образів цієї країни.

Чи може зображення, таке важливе для іконографії Данії, бути пов’язаним з Польщею? Чи пов’язаний цей образ, що відтворюється в масовій культурі та сприймається як квінтесенція «данськості», з історією та спадщиною Речі Посполитої?

Ельжбета з Варшави

Відповіддю може бути сама авторка картини — варшавянка Ельжбета (Елізабет) Єріхау-Бауманн (1818–1881) . Вона народилася в німецькій, євангелічній родині. Її батько, Філіп Адольф Бауманн (1776–1863), походив із Бранденбургу і був у Варшаві співвласником Фабрики національних карт «Gotti & Baumann», яка випустила, зокрема, знамениту колоду «національних карт» із малюнками Яна Фелікса Піварського (1794–1859). У дитинстві Єлизавета переїхала до Гданська, де брала перші уроки живопису у К. Гроеля (Гроелла; 1770–1852) . Згодом, у 1838 році вона вступила до Академії образотворчих мистецтв у Дюссельдорфі, де навчалася у Карла Фердинанда Зона (1805–1867) та Фрідріха Вільгельма фон Шадова (1788–1862).

Хоча вона виросла й отримала освіту в німецькому культурному середовищі, одні зі своїх перших картин вона присвятила Листопадовому повстанню . Це були твори, виставлені в Королівській академії образотворчих мистецтв у Берліні в 1844 році: «Польська родина на руїнах спаленого будинку» та «Польська селянка, що тікає з дітьми» . Ці картини були віддзеркаленням її переживань, коли вона, дванадцятирічна варшавянка, стала безпосередньою свідком повстання. Через роки у своїх спогадах (опублікованих данською мовою) вона описувала сцени, що закарбувалися в її пам’яті з тих часів: «лави [...] солдатів у лахміттях, позбавлених зброї, які втупили погляд у землю. [...]. Плачучі жінки з вузликами та дітьми на руках йшли в кінці цієї сумної ходи. Вони оплакували втрату вільної Польщі, втрату свободи, що відрізала їх від батьківщини та прирікала на вигнання. […] Раптом до мене припливли й закликали спогади про батьківщину […]. Я побачила бідну селянку, яку колись зустріла, коли вона втікала полями […]. Це було одразу після Повстання. Цей образ ожив у моєму серці» (Е. Бауманн, «Ungdomserindringer», с. 8, 19–20, 93, переклад Й. Місковіак). Ці твори широко висвітлювалися польською критикою, зокрема такими визнаними діячами, як Вінценті Смоковський (1797–1876) та Болеслав Подчашинський (1822–1876).

Рим і Копенгаген

Наступним етапом художньої освіти Бауманн стала поїздка до Риму в 1845 році, де вона приєдналася до кола північних художників . У Вічному місті, на Капітолії, на початку 1846 року вона вийшла заміж за данського скульптора Єнса Адольфа Єріхау (1816–1883) , з яким оселилася на via dei Greci. Подружжя залишилося на березі Тибру до кінця червня 1848 року. Згодом художниця неодноразово поверталася до Риму (1849, 1855, 1859, 1866 та 1867), де періодично вела не лише свою майстерню, а й салон. Плодом її перебувань на Апеннінському півострові стали численні картини, що зображують італійок у народних костюмах , часто біля криниці або з прялкою в руці, на тлі ідилічних пейзажів Півдня.

З 1849 року художники оселилися в Копенгагені, де Єнс Єріхау обійняв посаду професора, а згодом — директора Академії образотворчих мистецтв. Незабаром після цього, у 1851 році Єріхау-Бауманн написала алегорію своєї нової батьківщини, яка щойно вийшла переможницею з трирічної війни (1848–1851) з Пруссією за князівства Шлезвіг і Голштейн. Дотримуючись алегоричної тематики, художниця також створила подібні зображення Британії, а також Польщі . Остання картина, відома за ескізом, зображує жінку, що сидить на скелі, одягнену в біло-червону мантію, яка однією рукою підтримує голову в позі Меланхолії, а другою тримає косу. Під її ногами лежить сноп зерна, а поруч — білий орел. Постать зображена на тлі похмурого неба. Темна кольорова гама, що контрастує з червоно-білою сукнею, меланхолійна поза та орел без корони вписують це зображення в іконографічний тип «finis Poloniae». Отже, це ще один твір у доробку художниці, що нагадує про поразку 1831 року.

Данський «Золотий вік» і портретистка

Працюючи в Данії, Єріхау-Бауманн прославилася як портретистка. Серед її моделей були як монархи, на чолі з датською королевою Луїзою (1817–1898), яку вона зображувала кілька разів, представники інтелектуальної еліти, зокрема письменник і поет Ганс Крістіан Андерсен (1805–1875), з яким вона подружилася ще під час свого першого перебування в Римі.

Звичайні мешканці ставали героями її численних жанрових картин, у яких вона зображувала сентиментальні сцени простого сільського життя. Вона також зображувала фантастичних персонажів північної міфології, наприклад сирен, відомих, зокрема, з казок Андерсена.

Живопис Єріхау-Бауманн вписується в данський «Золотий вік» , під час якого сформувався стиль національного мистецтва, заснований на місцевих мотивах і пейзажах, що часто зображувалися з бідермейєрівським реалізмом. На знак визнання її заслуг у 1863 році її було призначено членом Королівської данської академії в Копенгагені .

Мандрівні картини

Однак Данія не була єдиним місцем художньої діяльності Єріхау-Бауманн. У 1869–1870 та 1874–1875 роках вона також подорожувала на Схід, зокрема до Османської імперії, Греції, Туреччини, у тому числі до Константинополя, і навіть до Єгипту. Результатом стали сповнені чуттєвості картини гаремів, «звичайних» єгипетських жінок, побачених крізь призму європейського орієнталізму. Свої мандрівні враження вона описала у книзі «Brogede Rejsebilleder» і видала її 1881 року разом з ілюстраціями — гравюрами, створеними на основі власних картин.

Художниця регулярно відвідувала Англію , де успішно виставляла свої роботи; одну з них — «Норвезька вдова» — придбала британська королева Вікторія (1819‒1901) . Художниця брала участь у всесвітніх виставках у Лондоні (1862), Парижі (1855 та 1867) та Відні (1873). Вона експонувала свої роботи в Мюнхені, Дрездені та Мілані. Про її міжнародний успіх та участь у ринку мистецтва згадував кореспондент варшавської газети «Клоси», пишучи: «Картини пензля нашої співвітчизниці можна зустріти у великій кількості в державних та приватних галереях обох півкуль», додаючи, що їх мали навіть Національна галерея в Лондоні та Лувр («Клоси» 1882, № 866, с. 67).

Польська іконографія

Єріхау-Бауманн більше ніколи не повернулася до Польщі, але не відмовилася від польської тематики . Саме на віденській виставці 1873 року вона показала серед 15 своїх картин твір «Вмираючий поляк» , присвячене учаснику Січневого повстання (1863). Ця робота справила велике враження на Юзефа Ігнація Крашевського (1812‒1887), який згадував: «Молодий хлопець […], дитина варшавських вулиць із закривавленою скронею, самотній, десь на узліссі доживає останні хвилини […] мить останньої боротьби надає йому трагічної краси. Стоячи перед ним, хочеться заплакати або помолитися про вічний спокій» (Й. І. Крашевський, «Листи з-за кордону», «Блущ» 1872, т. 8, № 37, с. 292).

Міжнародний художній характер

Художниця померла у 1881 році в Копенгагені як визнана живописець і мати дев’ятьох дітей. Її незвичайна біографія дедалі частіше стає основою для популярної культури. Навіть з’явилася її белетризована біографія (Б. Пупльє, «Лісінка», Варшава, 2004) та екранізації її долі. Отже, Ельжбета Єріхау-Бауманн — це художниця, яка успішно закріпилася на міжнародному ринку мистецтва у другій половині XIX століття, а її творчість можна трактувати як у космополітичному, так і в патріотичному ключі. Вона є прикладом художниці з транскордонною художньою та національною ідентичністю. Намальована нею алегорія Данії може бути твором варшавянки, німкені за походженням, полячки за духовним вибором, а також датчанки за життєвим та професійним досвідом, тобто європейської художниці.