Une note publiée dans le périodique "Sztuki Piękne",1934, n° 6, p. 233 décrit une peinture murale que Władysław Cichoń a réalisée pour un studentat missionnaire à Bologne en 1934. Deux reproductions montrant un fragment du tableau ont été publiées dans le numéro suivant ("Sztuki Piękne", 1934, n° 7, p. 271 et 273, domaine public, réimprimé à partir de la bibliothèque de l'Université de Silésie, Katowice).

Une lecture modernisée du texte

Bologne. Polychrome de Władysław Cichoń.

Au printemps de cette année, après un an de travail, le jeune peintre Władysław Cichoń, diplômé de l'Académie des beaux-arts de Cracovie, a réalisé une polychromie de la chapelle du Studentat missionnaire de Bologne. Pour cette raison, le célèbre artiste-peintre et théoricien de l'art local, Giuseppe Rivani, a publié dans le quotidien Awenire d'Italia un article sur l'œuvre de notre jeune artiste, que nous reproduisons ci-dessous (traduction de X. Fr. Zawadziński).

Ces jours-ci, une nouvelle décoration picturale a été dévoilée dans la chapelle du Studentat Missionnaire du XX. Sacré-Cœur de Jésus à Bologne, une œuvre de grande valeur et de grand intérêt de l'artiste polonais Władysław Cichoń. La nouvelle polychromie est en effet nouvelle et très originale pour Bologne, qui est encore perdue dans le clair-obscur traditionnel du XVIIIe (dix-huitième) siècle dans la décoration des églises. C'est le résultat des réflexions et des études avec lesquelles l'artiste a combiné des concepts modernes avec des principes traditionnels sur la base de la meilleure et de la plus subtile décoration religieuse des styles byzantin, roman et gothique, qui, plus que tout autre, s'efforcent d'élever l'esprit vers Dieu.

La chapelle est dédiée à la vénération du Sacré-Cœur de Jésus-Roi. Sa figure est réalisée par un artiste dans un grand tableau au-dessus de l'autel principal, dans les profondeurs du ciboire d'une œuvre (également précieuse) de l'école de Beato Angelico de Milan. Aux côtés du Christ, assis sur un trône dans un champ d'or et avec une couronne d'épines sur la tête, se tiennent des anges portant une riche couronne royale et un sceptre, ses symboles royaux offerts par l'humanité tout entière qui l'adore dans les figures d'autres personnes agenouillées aux pieds des anges. Le ciboire, qui recouvre l'autel et l'image, porte sur la voûte une croix brillante peinte dans un ciel étoilé, avec des motifs ornementaux qui brillent fantastiquement dans les coins. La façade triangulaire est dominée par le monogramme du Christ entouré d'une couronne d'or. La vaste voûte du chœur représente la "lutte pour le Royaume de Dieu".

"La lutte pour le Royaume de Dieu dans les êtres créés".

- Dans le monde angélique, du côté de l'Évangile, l'archange saint Michel, en habit de chevalier, une épée de feu à la main, terrasse Satan - tandis que de l'autre côté de la voûte, isolé par un ciel étoilé, dans le monde terrestre, se trouve Saul, renversé par l'apparition du Christ qui, montrant son divin Cœur transpercé, s'adresse à lui en disant : "Pourquoi me persécutes-tu ? "Pourquoi me persécutes-tu, Saul ? Dans les angles des voûtes du chœur et dans les chantres latéraux, les figures d'anges, qui semblent relier symboliquement le ciel et la terre, sont impressionnantes, bien en rapport avec l'architecture, sur un fond lumineux caractéristique. Les centres des voûtes des chœurs latéraux sont dominés par les symboles caractéristiques de la rémunération du Sacré-Cœur.

Dans l'abside convexe au-dessus du ciboire, trois anges aux ailes riches et fantastiques s'abaissent dans une prière silencieuse mais très éloquente, plusieurs bâtons d'encens brûlant symboliquement donnent à l'ensemble une nuance particulière de lumière et de couleur qui semble réduire la taille du ciboire. Parallèlement à l'autel, sur les murs sous les chœurs, sont placés les quatre Saints Évangélistes, exagérés comme ayant une relation spéciale avec le Studentat Missionnaire. Sur l'arc principal sont placées des figures entières de saints liées idéologiquement au tableau principal du divin Cœur du Roi : François de Sales, François d'Assise, Augustin, Marguerite M. Alacoque, Gertrude et le Père Xavier.

Dans la nef, des motifs du même style sont tissés autour des fenêtres et sous les arcs, caractérisant les figures stylisées par une élégance particulière des formes. Dans les caissons du plafond de la nef, la riche croix réapparaît parmi les arabesques et les motifs lumineux. Dans l'ensemble, cette polychromie, qui n'est pas encore complètement achevée sur les murs de la nef et des chapelles latérales, est vraiment digne d'attention pour son originalité et le contenu spirituel qui en fait une œuvre d'art chrétienne authentique.