«Поховання святого Оділона» — це винятковий живописний твір завдяки своїй незвичайній іконографії ; серед інших сцен у вірменському соборі він також виділяється з художньої точки зору .

Зображені в натуральну величину фігури трьох ченців несуть на ношах тіло покійного церковного сановника. На чолі процесії крокує абат у понтифікальному вбранні, спираючись на пастораль, а позаду йдуть двоє міністрантів. Як покійного, так і трьох постатей у каптурах, що супроводжують похоронну процесію і намальовані лише білим контуром, дозволяє ідентифікувати такий напис на ношах:

О СВЯТИЙ | ОДІЛОНЕ, ЗАХИСНИКУ ДУШ | ПОМЕРЛИХ | МИ ЙДЕМО НАВЕЛИКОЮ | МИ, ПОМЕРЛІ, БІЛЯ | ТВОЄЇ ТРУНИ.

Це перші чотири рядки довшого поетичного «коментаря», написаного поетесою Казімєрою Іллаковічною , до версії картини Розена, виставленої в «Захеті» у 1925 році. Далі вірш звучить так:

«Ми були забуті живими, | ти прийняв нас, нещасних, як своїх дітей. | Згодом змарнілі, розірвані смертю на шматки, | одягнувшись у те, що хто мав, — ми несемо за тобою свічки».

Високопоставлений чиновник, якого несуть на ношах, — це святий Оділон, а прозорі постаті — це духи померлих, які з вдячності за встановлення ним Дня поминання померлих супроводжують Оділона в останній дорозі. Опат, який очолює процесію, за традицією, — це святий Майолус, нібито наступник святого Оділона на опатському престолі в Клюні (насправді його наступником був святий Гугон). Величні постаті учасників процесії, їхні напружені й задумливі обличчя, а також темна, чорно-фіолетова кольорова гама композиції доповнюють атмосферу скорботи.

Духи померлих у похоронній процесії

Похоронну процесію на картині Й. Г. Розена супроводжує похід надзвичайно вигадливо зображених духів померлих . Їхній вигляд та контекст, у якому вони зображені, є цитатою з пізньосередньовічного бургундського мистецтва. Фігури духів — це «класичні» pleurants, тобто плакальники, які в бургундській традиції проводжають до вічного спочинку видатних особистостей. Два найвідоміші приклади бургундських надгробків із «плеурантами» — це гробниці Філіпа Сміливого, створені Клаусом Слютером, та Філіпа Пота, авторство якої приписується Антуану Ле Муатьє . Саме з них Розен запозичив образи плакальниць, деякі — дуже точно.

Залишається ще живописна сторона зображення привидів — обведені контуром білі, напівпрозорі примари, які викликали найбільше захоплення глядачів. Розен згадував, що привиди просто йому... наснилися:

«[…] у старому замку, у вежі, у Франції, це було в центральній Франції, я поїхав туди на Новий рік, до знайомих. [...] У мене була кімната високо в цій вежі. І [...] я прокинувся раніше, не знаю, чому. Я здивувався, сів у ліжку. І з стіни вийшла така постать. Вона була прозорою, ніби в каптурі, несла світло. Це було таке зеленувате світло. І вона пройшла повз мене біля ніг ліжка. Дуже повільно. Я дивився з цікавістю, бо [...] я дуже здивувався. Я зовсім не злякався. І вона пройшла, і зникла в іншій стіні. Коли вона [пройшла], тоді я й злякався. Я не знав, що мені робити. […] Я підхопився з ліжка й кинувся до друга, який мешкав там, у коридорі, і розбудив його. Він мене страшенно вилаяв, але вони були, я бачив. […] І цього духа я намалював у Львові в вірменському соборі. Тільки їх там… Таких є троє, вони несуть свічки і не мають того зеленуватого світла, бо його неможливо відтворити».

Похорон святого Оділона та «Апокаліпсис»

Варто також звернути увагу на серію тканин, розвішаних у проміжках між колонами галерей, що слугують фоном для «Похорону святого Оділона». Ці «тканини» пишно прикрашені, виткані або вишиті і — судячи з фрагментів, видимих лише між постатями в каптурах, — зображують ілюстрації до «Апокаліпсису». Це є відсиланням до сцени похорону і навіть, певним чином, її продовженням: алюзією на Страшний суд, перед яким постане покійний, і бачення якого супроводжувало його вже під час похоронної літургії у вигляді гімну «Dies irae».

Дж. Г. Розен намагався у зображеній сцені зберегти реалії сучасної епохи : він майже повністю (і з дивовижною точністю!) перемалював на ній чотири мініатюри з XI-століття ілюмінованого рукопису — «Бамберської Апокаліпси» — приблизно того ж часу, що й святий Оділон.

Інтерпретації «Похорону святого Оділона»

Зображена Розеном сцена «Похорон святого Оділона» — завдяки своєму незвичайному характеру та таємничості — розпалювала уяву сучасників і по-різному тлумачилася:

«Три постаті ченців, які несуть труну, символізують три ступені релігійного посвячення. Перший, закутаний у каптур, здається, ще не чує голосу з потойбіччя, другий, з палаючими й зосередженими очима, дивиться на щастя, відірване від цього світу, а третій уже крокує у містичній зосередженості й увазі до того, що лише обраним душам дозволено бачити й чути» (Ст. Махнєвич).

З усних свідчень відомо, що, ідентифікуючи середнього ченця як о. Адама Богдановича, ці «три ступені посвячення» відносилися безпосередньо до його особи та його шляху до священства (саме так, як вважається, інтерпретувала цю сцену мати о. Адама, Ванда Богданович). Решта осіб, зображених на картині, — це (найімовірніше): о. д-р Кароль Чешнак , який очолює процесію «св. Майолуса», а перший у колоні чернець — це о. Леон Ісакович . Двоє кліриків у кінці процесії — це, можливо, брати Борковські, а за іншою версією — один із них — це о. інфулат Тадеуш Федорович.

Вищезазначену, «традиційну» ідентифікацію осіб підтверджує, частково модифікує та доповнює опис, що міститься на звороті фотографії цієї картини Розена, яка зберігається у колекції о. Федоровича . Згідно з ним, один із міністрантів — це о. Анджей Глажевський ; той, хто озирається назад, — священик Богданович ; наступний чернець — священик Ісакович ; похоронну процесію очолює священик Чешнак , а на ношах лежить кардинал Дезіре-Жозеф Мерсьє .

Факт зображення у цій сцені львівських духовних осіб був підтверджений також джерелом, сучасним створенню картин:

«[...] шестеро ченців (портрети відомих у Львові вірменських священнослужителів) несуть на плечах тіло святого Оділона (портрет благочестивого кардинала Мерсьє, який помер під час написання цієї картини)» (с. Марія Рената від Христа). Опис рис обличчя абата, який очолює похоронну процесію, додатково підтверджує о. Франциск Малачинський OSB, який до війни навчався у Львівській духовній семінарії, пишучи: «На картині «Похорон святого Оділона» [...] тіло покійного абата несуть каноніки вірменської катедри, одягнені в бенедиктинські шати, а абат, який очолює процесію, має обличчя о. Кароля Чешняка — викладача катехитики на Теологічному факультеті Університету Яна Казимира у Львові [...]».

Сприйняття картини «Похорон святого Оділона»

Ідея зображення на картинах живих людей дуже сподобалася сучасникам. Якщо вірити свідченням того часу та спогадам, написаним через роки колишніми мешканцями Львова, це була, мабуть, найпривабливіша з усіх композицій, намальованих у соборі. Цьому, безперечно, сприяло надзвичайне поєднання таємничої тематики з її винятковою, чудово підібраною до змісту, пластичною формою.

Картина — чудово виставлена посередині північної стіни нефа — відразу привертала увагу глядачів, а невідома тема спонукала до здогадок і робила твір об’єктом загального інтересу. Тож не дивно, що картина за короткий час обросла легендами.

У 2006 році, завдяки фінансуванню Міністерства культури та національної спадщини, у вірменському соборі у Львові розпочалися реставраційні роботи . Протягом майже 15 років було проведено численні заходи — зокрема, було збережено та відреставровано всі фрески, автором яких був Ян Генрік Розен (серед них — широко відомий фресковий малюнок «Похорон святого Оділона»). У 2018–2019 роках до робіт у соборі долучився також Інститут POLONIKA.

Джерело: Йоанна Волянська, «Вірменський собор у Львові в 1902–1938 рр. Архітектурні перетворення та оздоблення інтер’єру», Міністерство культури та національної спадщини, Варшава, 2010.

http://archiv.ub.uni-heidelberg.de/artdok/1975/1/Wolanska_Katedra_ormianska_we_Lwowie_2010.pdf